“Η τέχνη στο δημόσιο χώρο είναι απαραίτητη. Καλείται να καλύψει αισθητικές ατασθαλίες χρόνων και ταυτόχρονα να εκπαιδεύσει στο ωραίο, ένα σε γενικές γραμμές άμαθο πλήθος”
Πως και πότε ξεκινήσατε να ασχολείστε συστηματικά με την Τέχνη; Από όσο θυμάμαι τον εαυτό μου ζωγράφιζα σε κάθε ελεύθερη ώρα και επιφάνεια. Συστηματικά και σχεδόν αποκλειστικά με τη ζωγραφική ασχολήθηκα μετά το τέλος του σχολείου.
Καλλιτέχνης γεννιέται κανείς ή γίνεται; Έχω συναντήσει και γεννημένους και γινομένους… Συνάντησα ανθρώπους που ξεχείλιζαν από ταλέντο και όλα ήταν τόσο απλά και θαυμαστά για αυτούς, αλλά και άλλους που χωρίς τα απαραίτητα προσόντα, κυνήγησαν το παραμύθι τους με τέτοια επιμονή που τελικά έγιναν πραγματικά αξιόλογοι καλλιτέχνες.
Από που αντλείτε την έμπνευση σας; Από την ζωή την ίδια συνήθως. Παρούσα ή απούσα. Αφετηρία ενός έργου ή μιας ενότητας αποτελούν τα γεγονότα της ζωής μου. Όχι μόνο τα προσωπικά αλλά και τα κοινωνικά.
Υπάρχουν προσωπικότητες ή άλλοι καλλιτέχνες που έχουν επηρεάσει το εργο σας; Πολλοί. Και με έχουν επηρεάσει με διαφορετικούς τρόπους. Είμαι μια συρραφή ανθρώπων και εικόνων. Επιτρέπω στον εαυτό μου να δανειστεί στοιχεία από ό,τι και όποιον με αγγίζει. Δεν πιστεύω στην παρθενογένεση. Μπορώ να δανειστώ τα πάντα και να τα χρησιμοποιήσω ως αφετηρία για να φτιάξω τη δικιά μου ιστορία.
Ποιά είναι η μεγαλύτερη πρόκληση που έχετε θέσει στον εαυτό σας ως καλλιτέχνης; Η μεγαλύτερη πρόκλησή μου ως τώρα, ήταν η τελευταία μου ατομική έκθεση. Έγραψα ένα ποίημα και το μετέφρασα σε όλες τις γλώσσες της Μεσογείου. Έστησα μετά μια ζωγραφική εγκατάσταση όπου σε κάθε τελάρο υπήρχε χαραγμένος ένας στοίχος. Ήταν σίγουρα το πιο μεγαλεπήβολο πλάνο μου.
Πόσο αποδεκτή είναι η Τέχνη στην Ελλάδα σήμερα και τι ρόλο καλείται να παίξει στον δημόσιο χώρο; Η τέχνη στην Ελλάδα, αναφέρεται σ’ ένα μικρό κύκλο ανθρώπων που ανακυκλώνεται. Θα έπρεπε να αφορά πολύ περισσότερους, αλλά αυτό απαιτεί εκπαίδευση από νωρίς στα σχολεία. Γίνονται πολλές αξιόλογες προσπάθειες τα τελευταία χρόνια, αλλά χρειάζονται πολλά ακόμα για να γίνουν ορατές. Η τέχνη στο δημόσιο χώρο είναι απαραίτητη. Καλείται να καλύψει αισθητικές ατασθαλίες χρόνων και ταυτόχρονα να εκπαιδεύσει στο ωραίο, ένα σε γενικές γραμμές άμαθο πλήθος.
Ποιά είναι τα μελλοντικά σας σχέδια; Αυτόν τον καιρό, δουλεύω πάνω στο επόμενο πλάνο μου, αλλά δεν είναι ακόμα η ώρα να μιλήσω για αυτό.
Βιογραφικό. Η Έλενα Παπαδημητρίου γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε αρχικά στην Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών Βακαλό και στη συνέχεια ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με καθηγητές τους: Π. Τέτση και Χ. Μπότσογλου και στην Facultat de Bellas Artes Universitat Politechnica (Βαλένθια, Ισπανία).
Ατοµικές Εκθέσεις:
2018 “Σαμπίρ”, Αρχαιολογικό μουσείο Θεσσαλονίκης, Θεσσαλονίκη.
Skoufa, Αθήνα.
2011 “ Precious moments “ Art Gallery L-S Hotel Elounda Mare.
2011 « Συνομιλίες», Astrolavos Art Galleries, Αθήνα.
2008 « Déjà vu : Ιστορίες Αντικατοπτρισµού », Astrolavos Art Galleries, Αθήνα.
Επιλογή ομαδικών εκθέσεων:
2019 “ Σύγχρονες Μυθοπλασίες ”, Astrolavos Αrt Galleries, Aθήνα.
“10×10” Istanbul concert gallery (Κωσταντινούπολη)
“Heroes” 360 Art festival Istanbul (Κωσταντινούπολη)
“Εκει μακριά…στο νησί της σωτηρίας” Λατινικό παεκλήσι του παλαιού φρουρίου. Κέρκυρα
“Turkcell Η Τέχνη στην επικοινωνία”, Πολιτιστικό Κεντρο Μελινα, Αθήνα
Πινακοθήκη Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, Θεσσαλονίκη.
Εμπορικό Επιμελητήριο Σμύρνης, Σμύρνη.
Σύλλογος Προστασίας Αλληλεγγύης και Βιώσιμης Ανάπτυξης Ίμβρου. Ίμβρος.
Galata Run Okulu, Κωσταντινούπολη.
2017 “Silent Night”. Skoufa.
“7 Female artist in communication”, Art Πρίσμα, Πειραιάς.
“Πινακοθήκη X & Σ. Μοσχανδρέου, 20 χρόνια προσφοράς στον Ελληνικό Πολιτισμό”, Θέατρο Α.Σ.Κ.Τ.
“Kafani Rahat”, Istanbul Concept, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία.
“Πρόσφυγας”. Art Πρίσμα gallery, Πειραιάς.
” Το εγχείρημα των Μουσών”, Σπίτι της Κύπρου, Αθήνα. / Ελαιουργείο, Χανιά Κρήτης,
“360 Love Fest, kapsaminda, Reddetme, Karma “, 360 Istanbul, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία
“Yasa(t)mak Asktir”,.Ortakoy Eski Yetimhane, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία
“Blue Water”, Art Πρίσμα, Πειραιάς.
“Art in archive – ίχνη και σιωπές”, Ιστορικό Αρχείο Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ).
2016 – 2017 “Τρεις γενιές Ελληνικής Ζωγραφικής – Χαρακτικής”. από τις συλλογές της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης Αιτωλοακαρνανίας Χ. και Σ. Μοσχανδρέου Ι.Π. Μεσολογγίου, Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων / Art Levanto, Ναύπακτος / Δημοτική αγορά Αγρινίου / Δημοτική Πινακοθήκη Πατρών / Δημοτική Πινακοθήκη Καρδίτσας / Πινακοθήκη Δήμου Κέρκυρας / Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας – Μουσείο Γ.Κατσίγρα.
2016 “Η νοητή μου πατρίδα”, Loft, Αθήνα. “Στα βήματα του Μεγάλου Αλεξάνδρου”, S.G.Art Gallery / Karavan Serai Culture Centre, Τασκένδη, Ουζμπεκιστάν. “Ετόλμησα να υμνήσω…”Ελευθέριος Βενιζέλος 80 χρόνια από τον θάνατό του”, Βασιλική Αγίου Μάρκου, Ηράκλειο Κρήτης. “Πέρα από το προφανές”, Skoufa, Μύκονος. “Art Archives”, Museum Kresow, Lubaczow, Πολωνία. “Σύγχρονες προσεγγίσεις στην εικονογραφία του Έρωτα”, Astrolavos Art Galleries, Αθήνα. “Η Αθήνα μέσα από την τέχνη”, Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού.
2015. “19 Εικαστικοί για τον Τσιτσάνη”, ALMA Contemporary Art Gallery, Τρίκαλα.
“Φ.Ε.Κ.+ Τέχνη”, Εθνικό Τυπογραφείο, Αθήνα.
“Elles”, Μουσείο Φρυσίρα.
“Αόρατες πόλεις- αφιέρωμα στον Italο Calvino”, Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών.
“Day to night”, Istanbul Concept “360 Istanbul “, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία.
“Reflectionship”,Ελληνοαμερικανική Ένωση, Αθήνα.
“Preadexhibition”, Τεχνοχώρος art Gallery, Fotolio & Typicon
2014 “From a creator to a creator”, Γκαλερί Art Prisma, Πειραιάς
«Τιμή στον Έλληνα», Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου.
“19η Art-athina”, Astrolavos Art Galleries, Faliro Pavillion (TaeKwoDo).
«Το πρόβατο. Οδοιπορικό στον ποιμενικό βίο: Αρχιτεκτονική και Τέχνη», Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος».
“The non-silence of the lamps”, Hungarian Open Air Museum Ουγγαρία.
2013 A.A.F. (Affordable Art Fair), Astrolavos Αrt Galleries, Milano Italy.
“18η Art Athina”, Astrolavos Art Galleries, Faliro Pavilion (Taekwondo).
«Σίτος και Οίνος», Μουσείο Aκρόπολη)..
2012 «Αναμνήσεις», Μέγαρο Γκύζη, Σαντορίνη.
2011 «Ιστορίες των Χριστουγέννων», Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή,
«Η αλήθεια είναι πάντοτε παράλογος».
Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”, Αρχαιολογικό Μουσείο Πάτρα.
«Παιδιά και Έφηβοι Φωνές και Ψίθυροι», Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”, Αθήνα.
“Slow Down Rooms”, Μουσείο Μπενάκη.
“Coca Cola Special Olympics”, Ξενοδοχείο Hilton.
“17η Art Athina”, Astrolavos Αrt Galleries, Faliro Pavilion (TaeKwonDo).
“Tango”, Ζάππειο Μέγαρο, Αθήνα
2010 «Ανθρώπινα Μέτρα», Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”, Αθήνα.
«Αποδομώντας τον καμβά – Επινοώντας την Εικόνα», Δημοτική Πινακοθήκη
Θεσσαλονίκης.
“Ιχνηλατώντας την Κωνσταντινούπολη”, Ιερά Θεολογική Σχολή Χάλκης και Σισμανόγλειο Μέγαρο, Κωνσταντινούπολη / Τεχνόπολις, Αθήνα.
«Περί Ηρώων και…», Δημοτική Πινακοθήκη Καλαμάτας.
«Μίλα μη φοβάσαι», Εικαστικές Αναζητήσεις.
“16η Art-Athina”, Astrolavos Art Galleries, Faliro Pavilion (TaeKwoDo).
«Εν-γραφή», Ελληνοαμερικανική Ένωση, Αθήνα.
2009 «Συνέβη στην Αθήνα», Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”.
«Όψεις του Λευκού», Ίδρυμα Μπελώνια, Σαντορίνη.
“15η Art-Athina”, Astrolavos Art Galleries, Faliro Pavilion (Taekwondo).
«Σημειώσεις για ένα ∆έντρο», Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”.
«Στο πλαίσιο της παράστασης Tanhauser», Εθνική Λυρική Σκηνή Αθήνα.
2008-9 «Δεσμοί ύλης», Μουσείο Moca, Σαγκάη / Τεχνόπολις, Αθήνα / Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.
2008 “The Art of time”, Helexpo Center, Αθήνα.
«Η Αίγινα των ζωγράφων», Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”.
“14η Art-Athina”, Astrolavos Art Galleries, Helexpo.
2007-8 «Σκιαγραφώντας τον Διονύσιο Σολωµό», Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης Χ.και Σ. Μοσχανδρέου, Μεσολόγγι / Covento dais anti Cosma a Damiano, Βενετία.
2007 “Dreams come true”, Γκαλερί Ζουµπουλάκη, Αθήνα.
“Hearts in Athens”, Αθήνα.
2006 «Ήταν κάποτε η Πηνελόπη ∆έλτα», Κολλέγιο Αθηνών.
“Cow parade”, Αθήνα.
1997 Απόφοιτοι ΑΣΚΤ ΄96 Εθνική Πινακοθήκη.
“Plastic Fantastic” 2ο διεθνές φεστιβάλ κόμικ, Τεχνόπολις, Αθήνα.
Θεατρικά:
2016 “Η κυρία της νύχτας” σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα, Gazarte.
2014 “Τα βρωμοθήλυκα» σε σκηνοθεσία Ίριδας Χατζηαντωνίου, Αγγέλων
βήμα.
2013 “Καλώς ήρθατε επιθεωρητή Πουαρό” σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα,
Μουσείο Αυτοκινήτου.
“Το Θέαμα” σε σκηνοθεσία Βασίλη Κατσικονούρη, Θέατρο Σημείο
2012 “Μέρες Φωτός” σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, Gazoo.
2011 “Αυτό το παιδί” σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα, Ίδρυμα Μείζονος
Ελληνισμού και θέατρο Badminton.
2001 Ζωγραφική σκηνικού της παράστασης “Έβδομο Ρούχο” σε σκηνοθεσία
Δημήτρη Μαυρίκιου, Θέατρο της οδού Κεφαλληνίας.
Έργα της βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές, μεταξύ των οποίων η Συλλογή του Μουσείου Φρυσίρα, της Copelouzos Family Art Museum, της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης Αιτωλοακαρνανίας Χρήστου και Σοφίας Μοσχανδρέου, της Citibank, του ΠΙΟΠ, κ.α.
