«Συνδέω την τέχνη και την μόδα, με τυπωμένο έργο μου σε ύφασμα, για να δώσω έμφαση στον συσχετισμό των τεχνών αλλά και να τονίσω ότι μέσα από το πέρασμα των ετών η ιστορία επαναλαμβάνεται προσαρμοσμένη στα νέα δεδομένα…»
Η μεγαλοπρεπή συμμετοχή σας στο Τελλόγλειο ίδρυμα με την ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ έγινε η αφορμή για φιλότεχνους κάθε ηλικίας να απολαύσουν με ενδιαφέρον ένα γοητευτικό ταξίδι που αφορά τη συνύπαρξη της υψηλής ραπτικής, της διαφήμισης και της Τέχνης. Θα θέλατε να μας περιγράψετε τo δικό σας στίγμα στη θεματική; Ήταν μεγάλη πρόκληση το θέμα για μένα… γιατί συμμετέχω σε δράσεις που έχουν να κάνουν με την ανακύκλωση, τα κουστούμια, τη μόδα, την κυκλική οικονομία, μέσα από την τέχνη, μέσα από την εικαστική ματιά… Εστίασα λοιπόν στο θέμα, γνωρίζοντας τη μετάβαση και ως γυναίκα που παρακολουθώ τη μόδα. Η συμμετοχή μου στο Τελόγλειο που γιορτάζει τα 25 χρόνια είχε τιμητικό χαρακτήρα και πιστεύω ότι ήμουν πιστή στο θέμα, στο πνεύμα και στο αποτελέσμα…
Τεχνητή Νοημοσύνη είναι ο τίτλος της εγκατάστασής μου. Τεχνητή Νοημοσύνη, Α.Ι, η νοημοσύνη των μηχανών, ανθρώπων έργο, μηχανές σκεπτόμενες, για μας χωρίς εμάς. Η τεχνολογία που μιμείται την ανθρώπινη νοημοσύνη, αλλά η ταχύτητά της μας ξεπερνάει. Η τεχνολογία στην υπηρεσία του ανθρώπου. Ή ο άνθρωπος σκλάβος της τεχνολογίας; Η ενασχόλησή του Andy Warhol με τη ζωγραφική ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 1960 και αρχικά ήταν επηρεασμένη από θέματα διαφημίσεων και καθημερινών αντικειμένων, εφόσων ο υπερκαταναλωτισμός είχε εδραιωθεί και εκείνος απεικόνιζε ότι ήταν στην μόδα ,ότι συζητούσε και επιθυμούσε ο άνθρωπος τότε, η Ποπ Αρτ ξεκίνησε δυναμικά με τα απεικονιστικά του δείγματα!
Επηρεασμένη από εκείνον και σκεπτόμενη τι είναι αυτό που μας κυριαρχεί αυτή την εποχή τι θα ήταν αυτό που θα εστίαζε την προσοχή του, απέδωσα τις σκέψεις μου σε καμβά ένα αγαπημένο μου κολάζ που διαπραγματεύεται την τεχνητή νοημοσύνη. Χρώματα πολλά, χαρακτηριστικό της pop art διάθεσης με ότι πιο φρέσκο κυκλοφορεί όμως τώρα!
Συνδέω την τέχνη και την μόδα, με τυπωμένο έργο μου σε ύφασμα, για να δώσω έμφαση στον συσχετισμό των τεχνών αλλά και να τονίσω ότι μέσα από το πέρασμα των ετών η ιστορία επαναλαμβάνεται προσαρμοσμένη στα νέα δεδομένα, σε νέα ιδανικά και αξίες και φυσικά στις ανάγκες της ανθρώπινης φύσης, οι γραμμές των ρούχων του WORTH περίπλοκες σχεδιαστικά, με ακριβά υλικά φτιαγμένα προσέδιδαν πολυτέλεια. Τώρα δυανύουμε την εποχή του “less is more”! Απλές γραμμές με υφάσματα ατσαλάκωτα ευπροσάρμοστα σε όλα τα σώματα χωρίς ίσως διαχρονική αξία αλλά σίγουρα ευπροσάρμοστα σε όλα τα κοινωνικά στρώματα!
Εσείς οι καλλιτέχνες δίνετε ιδιαίτερη σημασία στις πολύτιμες στιγμές. Περιγράψτε μας αν θέλετε μια όμορφη ιστορία που ίσως συνέβη κατά την διάρκεια της σύλληψης και απόδοσης του εργου σας. Προσπάθησα με το έργο μου, στο Τελόγλειο, να κάνω την εικαστική μου πρόταση στη μόδα, να κάνω τη μετάβαση από τον WORTH στο σήμερα…να ΕΓΚΙΒΩΤΙΣΩ τη μόδα στο κολαζ, και το κολάΖ στη μόδα, στα χρώματα του ΓΟΥΟΡΧΟΛ. Είχε μια ενδιαφέρουσα διαδρομή όλο αυτό με δυσκολίες και ανατροπές αλλά στο τέλος ο στόχος επιτεύχθει. Οταν κάτι θέλω πολύ, εστιάζω σε αυτό με προσήλωση ,αφοσίωση στην κάθε λεπτομέρεια με γνώμωνα πάντα την συνέπεια στην αρχική ιδέα και στους χρόνους παράδοσης. Η «όμορφη ιστορία» αποτυπώθηκε στις φωτογραφίες της εγκατάστασης και το χαμόγελο έλαμψε στα χείλη μου καθώς αυτό που οραματίστηκα πραγματώθηκε.
Ξεκινώντας λοιπόν από τον Worth τον πρώτο σχεδιαστή στην ιστορία της μόδας υπαρχει κάποιος ξένος ή Έλληνας σχεδιαστής που σας έχει κερδίσει; H COCO CHANNEL για μένα ξεχωρίζει, δεν είναι μια απλή σχεδιάστρια μόδας ,είναι μια εμβληματική παρουσία στον χώρο της , που άλλαξε την κοσμοθεωρία της μόδας ! Οι καινοτόμες της, προτάσεις κυριαρχούν και σήμερα ένα απλό μαύρο φόρεμα ή ένα ταγιέρ υπάρχουν στις ντουλάπες όλων μας ! Ήταν μια επαναστάτρια μπορώ να πω και το όνομα της συνδέεται με την κομψότητα την ανεξαρτησία και την διαχρονικότητα.
Με ποιο αγαπημένο σας μουσικό κομμάτι θα ντύνατε το έργο σας; Lana Del Rey SALVATORE.
Τι θεωρείτε σημαντικότερο στη ζωή; Σημαντικότερο στη ζωή είναι μια αγκαλιά ένα χαμόγελο ένα όνειρο που πραγματοποιείται η υγεία το να είσαι μαζί με ανθρώπους που αγαπάς και σε αγαπούν να μπορείς να μοιράζεσαι τις σκέψεις και τα θέλω σου η οικογένεια τα παιδιά είναι κάτι ιερό.
Μέχρι πότε μπορούμε να επισκεφθούμε αυτή την έκθεση; Όλο τον Φεβρουάριο θα υπάρχει το έργο μου και η έκθεση στο Τελλόγλειο. Πρέπει να στηρίζουμε αυτές τις εκθέσεις όσο μπορούμε γιατί είναι σημαντικό γεγονός μάς τιμάει ο κόσμος τιμούμε τον κόσμο για την τέχνη μας για τον πολιτισμό.
Ποιο είναι το μυστικό της ψυχικής σας ισορροπίας; Η αυτογνωσία το ότι γνωρίζω πολύ καλά τον εαυτό μου, τον αγαπώ και συνπορεύομαι αρμονικά μαζί του, καθώς και το ότι έχω μάθει να ακούω να φιλτράρω να οικειοποιούμαι ή να αποβάλω ακαριαία κάτι που δεν συν πνέει με τις δικές μου αξίες. Χωρίς να τις χαρακτηρίζω σωστότερες των άλλων αποδέχομαι την διαφορετικότητα αλλά θέτω τα δικά μου όρια και αυτό μου δίνει την απόλυτη ισορροπία.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Η Ειρήνη Μητούδη είναι διακοσμήτρια εσωτερικών χώρων και εικαστικός. Συνδυάζει έντεχνα τη ζωγραφική με το κολάζ, μια μικτή τεχνική που της προσδίδει ιδιαίτερα χαρακτηριστικά στο εικαστικό της έργο. Η δημιουργική φαντασία αποτυπώνεται στα έργα της που ταξιδεύουν τον θεατή νοερά στον κόσμο του μη υπαρκτού με αλληγορικές εικόνες γεμάτες μηνύματα και συμβολισμούς, που αλληλεπιδρούν αμφίδρομα. Έχει στο ενεργητικό της πολλές ατομικές εκθέσεις και συμμετοχές σε ομαδικά project στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
•Μέλος του ομίλου Πολιτιστικής Ανάπτυξης Θεσσαλονίκης
•Μέλος του ΜΚΣΤ
•Μέλος της Λέσχης Θεσσαλονίκης
•Μέλος των φίλων της Νέας Παραλίας
Διδάσκει στο τμήμα Αρχιτεκτονικής διακόσμησης εσωτερικών χώρων του ΣΑΕΚ ΑΛΦΑ.
Συνεργάστηκε (1995-1999 )με την εταιρεία DECO TEAM με αντικείμενο την εκπόνηση σχεδίων και την επίβλεψη κατασκευής επαγγελματικών χώρων κυρίως εμπορικών καταστημάτων.
Από το 1999-σήμερα διευθύνει την επιχείρησή της ARD Art Renovation Design με αντικείμενο τον σχεδιασμό και την επίβλεψη κατασκευής επαγγελματικών χώρων και κατοικιών σε ολόκληρη την Ελλάδα.
«ΑΠΟ ΤΟΝ WORTH ΣΤΟΝ WARHOL»
ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
Τελλόγλειο Ιδρυμα Τεχνών ΑΠΘ
Ίδρυση Έμπνευση Επιμέλεια: Χρύσα Μπαρζόκα
36 Δημιουργοί σε ενα μοναδικό ταξίδι από το ξεκίνημα της μόδας και της ομορφιάς των fashion show, από τον πατέρα της Haute Couture, τον Worth, έως την εισαγωγή της pop art μέσω της διαφήμισης και της έντονης παρουσίας σε βαθμό επιρροής του Andy Warhol, κάνουν 36 σύγχρονοι εικαστικοί καλλιτέχνες από τον Φεβρουάριο στο Τελλόγλειο Ίδρυμα στη Θεσσαλονίκη.
«Με αφορμή και έμπνευση την ιστορία της μόδας και την εισαγωγή στην pop art φιλοτεχνούμε και ευελπιστούμε να παρουσιάσουμε ένα σημαντικό εικαστικό γεγονός, το οποίο αποτελείται από έργα τέχνης με την εικαστική συλλογικότητα της ΕΠΙΜΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ», σημειώνει η Χρύσα Μπαρζόκα, η οποία έχει την έμπνευση και την επιμέλεια της έκθεσης με τίτλο «Από τον Worth στον Warhol».
Η έκθεση εγκαινιάστηκε την Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου και σε αυτήν συμμετέχουν οι παρακάτω 36 καλλιτέχνες:
ΒΑΣΙΛΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ & DOTA STAMPOULI, ΕΙΡΗΝΗ ΜΗΤΟΥΔΗ, ΝΤΙΝΑ ΜΠΑΚΑΝΙΑΡΗ, ΜΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ ΚΑΡΑΚΙΤΣΟΥ, ΙΩΑΝΝΑ ΑΜΠΑΤΖΗ, ΜΑΚΗΣ ΚΟΥΛΙΑΝΟΣ, ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΑΠΟΥΤΣΗΣ, ΧΡΥΣΟΣΤΟΜΟΣ ΤΡΟΥΚΗΣ, ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ, KIRSIKKA SOUSTIEL, ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΜΠΙΤΖΑΝΗ, ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ, ΚΕΛΛΥ ΚΟΝΤΖΑΜΑΝΗ, ΣΥΝΗ ΒΥΖΟΒΙΤΟΥ, MARINA SUZDALTSEVA, ΘΑΝΟΣ ΚΟΣΥΒΑΣ, ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΖΑΜΠΕΤΟΓΛΟΥ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΟΥΜΠΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΗΔΟΝΗΣ, EVA JULI, ΑΝΤΩΝΗΣ ΓΕΩΡΓΟΥΛΑΣ, ELVIRA GURALNIK, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΟΓΑΛΗΣ, ΑΝΝΑ ΜΠΟΤΟΥ, NELLY ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΤΣΙΑΚΥΡΙΔΟΥ, ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΟΤΤΑΣ, ΙΟΡΔΑΝΗΣ ΠΟΙΜΕΝΙΔΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΜΙΝΗΣ, ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΑΝΔΡΕΟΥ, ΑΝΤΩΝΙΑ ΓΚΑΜΠΟΥΡΑ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΝΙΚΟΛΙΔΑΚΗ, ΧΡΥΣΑ ΜΠΑΡΖΟΚΑ
Επικοινωνία 6944793005
Διάρκεια έκθεσης: 1 Φεβρουαρίου – 28 Φεβρουαρίου
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00-18:00
teloglion #foundation #arts #auth #museum
polismagazino.gr
