“KINDER IN GEFAHR” Ich werde alles zu Gott sagen!
Ομαδική Διαδικτυακή Έκθεση Εικαστικών Τεχνών μέσω της “Konsfarm Art Gallery” bei Konstantina Farmaki στην Αυστρία.
«Έχε τον νού σου στο παιδί! Γιατί αν γλιτώσει το παιδί… Υπάρχει Ελπίδα!!!»
Η διαδικτυακή ομαδική έκθεση εικαστικών τεχνών με θέμα “ΠΑΙΔΙΑ ΣΕ ΚΙΝΔΥΝΟ” και τίτλο “Θα τα πω όλα στον Θεό!” η οποία τελεί υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος, σκοπό έχει μέσω της εικόνας ν’ αφυπνίσει συνειδήσεις! Γιατί η εικόνα είναι ένας τρόπος αφύπνισης, συγκινεί τους ανθρώπους, τους οδηγεί σε πράξεις αλληλεγγύης – ακόμη και στην πολιτική.
Σ’ αυτή μας την προσπάθεια 31 εικαστικοί καλλιτέχνες ενώνουν τις φωνές τους μέσω της τέχνης τους, με όλες τις οργανώσεις και τους φορείς (δημόσιους και ιδιωτικούς) του κόσμου που αγωνίζονται για την προστασία και υποστήριξη των παιδιών που βρίσκονται σε κίνδυνο, παρουσιάζοντας έργα που καταδεικνύουν την κακοποίηση και εκμετάλλευση των παιδιών μέσα από αυτή την διαδικτυακή διαδραστική έκθεση που παρουσιάζει η “Konsfarm Art Gallery” bei Konstantina Farmaki στην Αυστρία. Η έκθεση σήμερα 12 Μαρτίου 2022 παρουσιάζει τα έργα και την προσωπικότητα της εικαστικού δημιουργού ΟΛΙΒΙΑΣ ΑΦΙΩΝΗ
Διοργάνωση, επιμέλεια, παρουσίαση: Κωνσταντίνα Φαρμάκη Ιστορικός και Κριτικός Τέχνης/Εικαστικός Πολιτιστική Ακόλουθος Αυστρίας για τον Όμιλο UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος,
Συντονίστρια Αυστρίας για την Παγκόσμια Οργάνωση WRITERS CAPITAL FOUNDATION και Μέλος του Γραφείου Πολιτιστικής Δικτύωσης της Κάτω Αυστρίας KULTUR VERNETZUNG NÖ
ΟΛΙΒΙΑ ΑΦΙΩΝΗ
“Η ζωγράφος της βροχής”. Η Ολίβια Αφιώνη είναι μία καλλιτέχνης με βάθος και ουσία που μπορεί να ανακαλύπτει αυτό που υπάρχει πίσω από τις ευθείες και τεθλασμένες γραμμές ενός αστικού τοπίου πίσω από σχέδια και χρώματα .
Η ζωγραφική για την Ολίβια Αφιώνη είναι τρόπος έκφρασης, διαφυγής και δημιουργίας. Με έντονη εικονική “προφορικότητα” με διαισθητική αντίληψη και έναν έκδηλο ρομαντισμό, μέσα από τα έργα της μας δίνει την εντύπωση ότι ζει σε έναν ιδιαίτερο κόσμο . Έναν κόσμο που “λούζεται” και εξαγνίζεται από τις θεραπευτικές σταγόνες της βροχής. Θεωρώντας την βροχή λύτρωση και κάθαρση η καλλιτεχνική της παραγωγή στράφηκε στα βροχερά αστικά τοπία. Η Ολίβια Αφιώνη ζωγραφίζει με την κομψή κίνηση μιας νεαρής μπαλαρίνας. Οι πινελιές της χορεύουν στην βροχή μετουσιώνοντας τα νυχτερινά αστικά της τοπία σε ιδιαίτερα έργα τέχνης. Στα έργα της τα κτίρια του αστικού τοπίου σχηματίζουν μία διάφανη κουρτίνα που παίζει τον ρόλο ενδιάμεσου επιπέδου ή διασύνδεσης ανάμεσα στους βρεγμένους δρόμους και στο ατμοσφαιρικό βάθος. Οι φωτεινές δονήσεις, των θερμών χρωμάτων που χρησιμοποιεί ως επί το πλείστον αντιπροσωπεύονται από τα κόκκινα και τα κίτρινα καθώς και από μία επαρκή ποσότητα γαλανόχρωμων τόνων, καταστούν αισθητή την ατμόσφαιρα του βροχερού νυχτερινού τοπίου.
Συμμετέχει στην ομαδική διαδικτυακή έκθεση με θέμα “ΠΑΙΔΙΑ ΣΕ ΚΙΝΔΥΝΟ” και τίτλο Θα τα πώ όλα στον Θεό! που παρουσιάζεται από την “Konsfarm Art Gallery ” bei Konstantina Farmaki με 2 έργα Ζωγραφικής.
Κωνσταντίνα Φαρμάκη Ιστορικός και Κριτικός Τέχνης/Εικαστικός
4 ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΟΛΙΒΙΑ ΑΦΙΩΝΗ
Ποιος ήταν ο λόγος που ασχοληθήκατε με τη ζωγραφική; Από μικρή μου άρεσε να απεικονίζω τοπία και πρόσωπα στο χαρτί. Όταν ήμουν στο Καναδά μου δόθηκε η ευκαιρία να παρακολουθήσω μαθήματα ζωγραφικής σε μια σχολή και από τότε δε σταμάτησα να ζωγραφίζω. Ανακάλυψα πως η ζωγραφική για μένα είναι ένα μέσο για να εκφράζω τα συναισθήματα μου, να ταξιδευω σε άλλους κόσμους, να δημιουργώ και να ξεφεύγω από τα προβλήματα της καθημερινότητας
Η έμπνευση, το ταλέντο ή η σκληρή δουλειά κάνουν ένα καλλιτέχνη επιτυχημένο; Νομίζω ότι είναι ένας συνδυασμός και των τριών που συντελούν στην επιτυχία ενός καλλιτέχνη. Σίγουρα το ταλέντο είναι πολύ βασικό συστατικο επιτυχίας, όμως δεν αρκεί από μόνο του. Ο καλλιτέχνης θα πρέπει να δουλέψει σκληρά για να το καλλιεργήσει και για να βελτιώσει την τεχνική του. Και όταν ο καλλιτέχνης διανύει και μια περίοδο μεγάλου οίστρου και έμπνευσης τότε μπορούμε να μιλήσουμε για σίγουρη επιτυχία.
Πιστεύετε ότι τα έργα πρέπει να μεταφέρουν μηνύματα; Ναι πιστεύω ότι τα έργα θα πρέπει να μεταφέρουν μηνύματα γιατί αυτός είναι ο τρόπος επικοινωνίας του καλλιτέχνη με το κοινό του. Ο καλλιτέχνης όταν δημιουργεί κάνει κατάθεση ψυχής. Μπορεί να θέλει να εκφράσει συναισθήματα που αφορούν την προσωπική του κατάσταση ή τη θέση του για τα φλέγοντα ζητήματα της εκάστοτε εποχής. Ετσι δίνει μέσα από τα έργα του την ευκαιρία στο κοινό του να προβληματιστεί, να σκεφτεί,να συζητήσει και να αναλύσει τα μηνυματα που λαμβάνει.
Ποια η γνώμη σας για τις τέχνες στην χώρα σας; Έχουν την αναγνώριση που τους αξίζει; Δυστυχώς οι τέχνες στη χώρα μας δεν έχουν την αναγνώριση που τους αξίζει. Παρόλο που υπάρχουν πολλοί αξιόλογοι καλλιτέχνες, είναι εξαιρετικά δύσκολο να αναδείξουν το ταλέντο τους, πόσο μάλλον να βιοποριστούν από αυτό. Οι αρμόδιοι φορείς δεν προωθούν αρκετά τις τέχνες και ουτε δίνουν την ευκαιρία στο κόσμο να τις γνωρίσει. Κατα τη γνώμη μου μια πρώτη επαφή με τις τέχνες θα έπρεπε να γίνεται από τα σχολικά μας χρόνια.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ: Ονομάζομαι Ολίβια Αφιώνη και είμαι εικαστικός. Έχω παρακολουθήσει μαθήματα ζωγραφικής στο Καναδά και έχω σπουδάσει στη σχολή Βακαλό. Τα τελευταία χρόνια έχω συμμετάσχει σε αρκετές εκθέσεις ζωγραφικής σε Ελλάδα, Ευρώπη και Αμερική και έχω παρουσιάσει έργα μου σε εφτά ατομικές εκθέσεις. Η τελευταία μου συμμετοχή ήταν στην διεθνή έκθεση OSTEN Biennial στα Σκόπια το 2020. Επίσης έχω συνεργαστεί με τη Γκαλερί Δημιουργών στη Κηφισιά, τη MegArt Gallery στη Δάφνη και τη γκαλερί Time of Art στη Κηφισιά. ‘Εργα μου έχουν προβληθεί στην ταινία μικρού μήκους Re-Action με πρωταγωνίστρια την ηθοποιό Τάνια Τρύπη.