Όταν αισθάνομαι πιεσμένος, διοχετεύω όλη την πίεση στο να δημιουργήσω «κάτι» είτε είναι έργο ζωγραφικής, είτε στίχοι, είτε «όμορφα λόγια», γιατί η δημιουργία ξεκίνησε από το «Είπε και εγένετο!»
Η μεγαλοπρεπή συμμετοχή σας στο Τελλόγλειο ίδρυμα με την ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ έγινε η αφορμή για φιλότεχνους κάθε ηλικίας να απολαύσουν με ενδιαφέρον ένα γοητευτικό ταξίδι που αφορά τη συνύπαρξη της υψηλής ραπτικής, της διαφήμισης και της Τέχνης. Θα θέλατε να μας περιγράψετε τo δικό σας στίγμα στη θεματική;
Στο Τελλόγλειο από 1 έως 28 Φεβρουαρίου, στην έκθεση «Από τον Worth στο Warhol» με την Επίμονη Τέχνη, συμμετέχω με 4 Pop Art έργα μου, ακρυλικά σε καμβάδες, 60Χ60, 70Χ50, 70Χ50 και 60Χ50 cm. Για να θυμηθούμε λίγο την πραγματικότητα που δημιούργησε την PopArt, πρέπει να ανατρέξουμε στην ιστορία του marketing, όταν έπρεπε να διαφημιστούν και να γίνουν «δημοφιλή -κάποια – προϊόντα» Popular Items, εξ ου και Popular Art. Η σωστή προβολή συνεπάγονταν προσεκτική και πιστή απεικόνιση των προϊόντων και μάλιστα εξωραϊσμένων!
Ξεκινούσαν λοιπόν με σωστό σχεδιασμό. Τότε όλα γίνονταν με το χέρι. Οι διαφημιστές, του δημιουργικού τμήματος, έπρεπε εξ ορισμού να είναι αρχικά «δημιουργοί» υπέροχων ζωγραφιών, τις οποίες παρουσίαζαν στους υποψήφιους πελάτες τους, πριν αποτανθούν στους καταναλωτές. Οι εικόνες αυτές έπρεπε να «πείσουν» πρώτα τους διαφημιζόμενους και στη συνέχεια τους αγοραστές.
Ας μην ξεχνάμε ότι και ο Άντυ Γουόρχολ εργάστηκε και ο ίδιος ως γραφίστας δημιουργικού διαφήμισης.
Εσείς οι καλλιτέχνες δίνετε ιδιαίτερη σημασία στις πολύτιμες στιγμές. Περιγράψτε μας αν θέλετε μια όμορφη ιστορία που ίσως συνέβη κατά την διάρκεια της σύλληψης και απόδοσης του εργου σας.
Μια «πολύτιμη» στιγμή για μένα ήταν, όταν ένα πολύ αγαπητό μου πρόσωπο, που λατρεύει τα vintage αυτοκίνητα, με είδε να ζωγραφίζω έναν πίνακά μου με 8 παλιά αυτοκίνητα «κλάσης» και μου είπε με ενθουσιασμό «αυτός είναι πίνακας!» Στη συνέχεια άρχισε να μου εξαίρει τις «χάρες» κάποιων από αυτά!
Με ποιο αγαπημένο σας μουσικό κομμάτι θα ντύνατε το έργο σας;
“Con te partiro” με τον Αντρέα Μποτσέλι, γιατί όπως έχω πει και άλλοτε, οι πίνακές μου έχουν την τάση να μας ταξιδεύουν σε όμορφα μέρη, του κόσμου… και του μυαλού!
Τι θεωρείτε σημαντικότερο στη ζωή;
Τη ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ! Ο κόσμος είναι αποτέλεσμα Δημιουργίας κι εμείς οφείλουμε να είμαστε δημιουργικοί ως το τέλος. Ο άνθρωπος πρέπει να εκπαιδευτεί να ευφραίνεται από τη δημιουργία και όχι από την καταστροφή, όπως δυστυχώς βλέπουμε και ακούμε καθημερινά.
Μέχρι πότε μπορούμε να επισκεφθούμε αυτή την έκθεση;
Η έκθεσή μας στο ΤΕΛΛΟΓΛΕΙΟ θα διαρκέσει έως τις 28 Φεβρουαρίου, καθημερινά και ΣαββατοΚύριακα – πλην Δευτέρας.
Ποιο είναι το μυστικό της ψυχικής σας ισορροπίας;
Η δημιουργία. Όταν αισθάνομαι πιεσμένος, διοχετεύω όλη την πίεση στο να δημιουργήσω «κάτι» είτε είναι έργο ζωγραφικής, είτε στίχοι, είτε «όμορφα λόγια», γιατί η δημιουργία ξεκίνησε από το «Είπε και εγένετο!»
Και φυσικά, ένας καθηγητής Οργάνωσης και Διοίκησης, όπως εγώ, που έχει διδάξει, αλλά και που έχει ασκήσει και το επάγγελμα, σε Οργανισμούς και Επιχειρήσεις, για πενήντα περίπου χρόνια, δε μπορεί παρά να πορεύεται με ΣΤΟΧΟΥΣ! Έτσι και τώρα που αποσύρθηκα ΣΥΝΕΧΙΖΩ να βάζω στόχους. Στη ζωγραφική μου, το στόχο των τεσσάρων έργων ανά μήνα, τον έπιασα τον Ιανουάριο και τον Φεβρουάριο.
Φέτος, το 2025, λέω να ζωγραφίσω αποκλειστικά Pop Art. Ίδομεν
«ΑΠΟ ΤΟΝ WORTH ΣΤΟΝ WARHOL»
ΕΠΙΜΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
Τελλόγλειο Ιδρυμα Τεχνών ΑΠΘ
Ίδρυση Έμπνευση Επιμέλεια: Χρύσα Μπαρζόκα
36 Δημιουργοί σε ενα μοναδικό ταξίδι από το ξεκίνημα της μόδας και της ομορφιάς των fashion show, από τον πατέρα της Haute Couture, τον Worth, έως την εισαγωγή της pop art μέσω της διαφήμισης και της έντονης παρουσίας σε βαθμό επιρροής του Andy Warhol, κάνουν 36 σύγχρονοι εικαστικοί καλλιτέχνες από τον Φεβρουάριο στο Τελλόγλειο Ίδρυμα στη Θεσσαλονίκη.
«Με αφορμή και έμπνευση την ιστορία της μόδας και την εισαγωγή στην pop art φιλοτεχνούμε και ευελπιστούμε να παρουσιάσουμε ένα σημαντικό εικαστικό γεγονός, το οποίο αποτελείται από έργα τέχνης με την εικαστική συλλογικότητα της ΕΠΙΜΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ», σημειώνει η Χρύσα Μπαρζόκα, η οποία έχει την έμπνευση και την επιμέλεια της έκθεσης με τίτλο «Από τον Worth στον Warhol».
Η έκθεση εγκαινιάστηκε την Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου και σε αυτήν συμμετέχουν οι παρακάτω 36 καλλιτέχνες:
ΒΑΣΙΛΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ & DOTA STAMPOULI, ΕΙΡΗΝΗ ΜΗΤΟΥΔΗ, ΝΤΙΝΑ ΜΠΑΚΑΝΙΑΡΗ, ΜΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ, ΜΕΛΠΟΜΕΝΗ ΚΑΡΑΚΙΤΣΟΥ, ΙΩΑΝΝΑ ΑΜΠΑΤΖΗ, ΜΑΚΗΣ ΚΟΥΛΙΑΝΟΣ, ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΑΠΟΥΤΣΗΣ, ΧΡΥΣΟΣΤΟΜΟΣ ΤΡΟΥΚΗΣ, ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΖΑΡΙΔΟΥ, KIRSIKKA SOUSTIEL, ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΜΠΙΤΖΑΝΗ, ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΥ, ΚΕΛΛΥ ΚΟΝΤΖΑΜΑΝΗ, ΣΥΝΗ ΒΥΖΟΒΙΤΟΥ, MARINA SUZDALTSEVA, ΘΑΝΟΣ ΚΟΣΥΒΑΣ, ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΖΑΜΠΕΤΟΓΛΟΥ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΚΟΥΜΠΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΗΔΟΝΗΣ, EVA JULI, ΑΝΤΩΝΗΣ ΓΕΩΡΓΟΥΛΑΣ, ELVIRA GURALNIK, ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΟΓΑΛΗΣ, ΑΝΝΑ ΜΠΟΤΟΥ, NELLY ΠΗΝΕΛΟΠΗ ΤΣΙΑΚΥΡΙΔΟΥ, ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΟΤΤΑΣ, ΙΟΡΔΑΝΗΣ ΠΟΙΜΕΝΙΔΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΜΙΝΗΣ, ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΑΝΔΡΕΟΥ, ΑΝΤΩΝΙΑ ΓΚΑΜΠΟΥΡΑ, ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΝΙΚΟΛΙΔΑΚΗ, ΧΡΥΣΑ ΜΠΑΡΖΟΚΑ
Επικοινωνία 6944793005
Διάρκεια έκθεσης: 1 Φεβρουαρίου – 28 Φεβρουαρίου
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 9:00-14:00, Τετάρτη 9:00-14:00 & 17:00-21:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00-18:00
teloglion #foundation #arts #auth #museum
polismagazino.gr
