Η έκθεση τελεί υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού
Ο Δήμος Επιδαύρου εγκαινιάζει την Πέμπτη 23 Ιουλίου 2020 στις 19.30 μ.μ., την ομαδική εικαστική έκθεση με θέμα: «Τέχνες και Θέατρο» στον ΧΕΝΙΑ Επιδαύρου.
Ο Δήμος Επιδαύρου μετά από πρόταση της Μαρίνας Γκόντα Ιστορικός της Τέχνης και του Ευάγγελου Λιούγκα Εικαστικός, διοργανώνουν εικαστική έκθεση με θέμα: «Τέχνες & Θέατρο».
Ένας από τους στόχους της εικαστικής Έκθεσης είναι η διάδοση μιας νέας Ιδέας, η οποία έχει γεννηθεί μέσα από το θέατρο και έχει να κάνει με την καθιέρωση στον Πλανήτη Γη μιας καινούργιας Ημέρας, ως «Ημέρα Πράξης Σεβασμού και Προσφοράς στον Συνάνθρωπο» με απώτερο στόχο τον έμπρακτο σεβασμό στην Ζωή και την Προσφορά.
Στην εικαστική έκθεση θα συμμετέχουν 34 καλλιτέχνες από τρεις χώρες με ζωγραφικά έργα, γλυπτά, Video art και εγκατάσταση.
Στο πλαίσιο της εικαστικής έκθεσης θα παρουσιαστεί θεατρικό δρώμενο υπό μορφή αναλογίου το οποίο θα υλοποιηθεί από την καλλιτεχνική Ομάδα «Μεταμόρφωση» σε σκηνοθεσία Γιώργου Καρβουντζή.
Η έκθεση διαρκεί από 23/7 – 2/8 2020 και ώρες 10:30-13:30 & 17:00 – 19:30
ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Ιδέα, Επιμέλεια & Παρουσίαση έκθεσης: Μαρίνα Γκόντα Ιστορικός της Τέχνης
Συντονισμό έκθεσης: Ευάγγελος Λιούγκας Εικαστικός
Επικοινωνία Τύπου: Μελέτης Ρεντούμης – email: [email protected]
Εγκαίνια: Πέμπτη 23 Ιουλίου 2020 στις 19.30 μ.μ.
Διάρκεια έκθεσης: 23/7 – 2/8 2020 και ώρες 10:30-13:30 & 17:00 – 19:30
Διοργάνωση: Δήμος Επιδαύρου και Μαρίνα Γκόντα Ιστορικός της Τέχνης και Ευάγγελος Λιούγκας Εικαστικός.
Email Υπουργείο Τουρισμού : [email protected]
Υποστηρικτής: Καλλιτεχνική ομάδα «ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ».
Τιμητική συμμετοχή: Micko Mice Jankulovski Πρόεδρος OSTEN BIENNIAL OF DRAWING SKOPJΕ
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΔΗΜΑΡΧΟΥ
Η Επίδαυρος, ο χώρος που ο πολιτισμός από την αρχαιότητα πήγαζε από αυτόν, είναι έτοιμη να υποδεχθεί μία έκθεση διαφορετική για τα δεδομένα μας, μία έκθεση δυναμική και συνάμα σημαντική.
Εικαστικοί και καλλιτέχνες καταξιωμένοι έρχονται πλησίον του ιερού της Επιδαύρου με θέμα, τέχνες και θέατρο.
Μία πρώτη προσέγγιση της σημασίας του χώρου, αλλά και της καλλιτεχνικής δουλειάς που γίνεται μέσα σε αυτόν από ανθρώπους που έμαθαν να ζουν την ιστορία λαξεύοντάς την.
Η ιδέα της έκθεσης ξεκίνησε από ανθρώπους που πονάνε τον τόπο και την ιστορία του και αγκαλιάστηκε από καλλιτέχνες που σέβονται και εμπνέονται από αυτόν.
Η προοπτική είναι η τέχνη στο θέατρο να ταξιδέψει πολύ περισσότερους, με εκθέσεις έξω από τα μικρά όριά μας, αλλά κοντά σε αυτούς που την βιώνουν από μακριά.
Εύχομαι επιτυχία και διαχρονικότητα, μακριά από τις σημερινές ιδιαίτερες συνθήκες.
Ο Δήμαρχος Επιδαύρου
Τάσος Χρόνης
Epidaurus, the place where civilization from antiquity originated, is ready to welcome an exhibition different for our conditions, referring to a dynamic and at the same time important exhibition.
Well-known artists come close to the sanctuary of Epidaurus, with the theme of arts and theater.
It is a first approach to the importance of the space, but also to the artistic work that is done in it by people who learned to live history by carving it.
The idea of the exhibition was started by people who are suffering together with the place and its history and was embraced by artists who respect and are inspired by it.
The perspective is the art in the theater, to make much more people to travel, with exhibitions beyond our small boundaries, but close to those who experience it from afar.
I wish you success and timelessness, away from the current special conditions.
Mayor of Epidaurus
Tasos Chronis
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΜΑΡΙΝΑΣ ΓΚΟΝΤΑ
«ἔστιν οὖν τραγῳδία μίμησις πράξεως σπουδαίας καὶ τελείας μέγεθος ἐχούσης, ἡδυσμένῳ λόγῳ χωρὶς ἑκάστου τῶν εἰδῶν ἐν τοῖς μορίοις, δρώντων καὶ οὐ δι᾽ ἀπαγγελίας, δι᾽ ἐλέου καὶ φόβου περαίνουσα τὴν τῶν τοιούτων παθημάτων κάθαρσιν.» (Αριστοτέλης Ποιητική)
Το θέατρο είναι μια σύμπτυξη πτυχών που εμπεριέχουν ταυτόχρονα ιστορικά και θρησκευτικά στοιχεία. Η μορφοποίηση, η απεικόνιση και η παράσταση της ύλης είναι ότι ονομάζουμε ”Eικαστικές Tέχνες”. Υπάρχει μια αλληλεπίδραση ανάμεσα στις εικαστικές τέχνες και το θέατρο με αποτέλεσμα να διαμορφώνεται μια οργανική αέναη εναλλαγή που είναι έκδηλη τόσο στη ζωγραφική όσο και στη γλυπτική. Εντυπωσιακός είναι ο πίνακας Αντιγόνη και Πολυνείκης του Νικολάου Λύτρα.
Έργα κάθε μορφής τέχνης ενώνονται σε μια έκφραση συλλογικότητας. Οι παναθρώπινες έννοιες είναι αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτισμικής μας κληρονομιάς. Μέσα στο αρχαίο θέατρο καταφέρνουν και συνυπάρχουν σημαντικές τέχνες όπως η ποίηση, η ηθοποιΐα, η σκηνοθεσία, η σκηνογραφία, η μουσική σύνθεση και η ενδυμασία με ιδιαίτερο και αξιοπρόσεκτο χαρακτηριστικό την χρήση προσωπίδας.
Κάθε μορφή τέχνης δίνει άλλη διάσταση στα όρια της ενσυναίσθησης και της αισθητικής. Είναι το μυστήριο της ύπαρξης σύμφωνα με τον Δημήτρη Μυταρά. Η τέχνη δεν είναι αμιγώς μια μορφή ευχαρίστησης, ούτε απλά μια απεικόνιση της ζωής του ανθρώπου αλλά βίωση, γεγονός που γίνεται περισσότερο αισθητό στο θέατρο. O Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου έχει αποτελέσει πηγή έμπνευσης για πολλούς γλύπτες και ζωγράφους.
”Η αλήθεια είναι άσχημη και έχουμε την τέχνη για να μη μας σκοτώσει.” (Νίτσε)
Μαρίνα Γκόντα
Ιστορικός Τέχνης
“A tragedy, then, is the imitation of an action that is serious and also, as having magnitude, complete in itself; in language with pleasurable acces¬sories, each kind brought in separately in the parts of the work; in a dramatic, not in a narrative form; with in¬cidents arousing pity and fear, wherewith to accomplish its catharsis of such emotions.” (Aristotle Poetics – Imgram Bywater: 35).
Theater is a combination of aspects that contain both historical and religious elements. The shaping, the illustration and the representation of the material are what we call “Visual Arts”. There is an interaction between the visual arts and the theater, resulting in an organic perpetual alternation that is evident in both painting and sculpture. It is worth to mention the impressive painting “Antigone and Polyniki” by Nikolaos Lytras
Works of any art form are united in an expression of collectivity. Universal concepts are an integral part of our cultural heritage. In the ancient theater manage to co-exist arts such as poetry, acting, directing, scenography, musical composition and costumes with a special and remarkable feature: the use of a mask.
Each art form gives another dimension to the boundaries of empathy and aesthetics. It is the mystery of existence according to Dimitris Mytaras. Art is not purely a form of pleasure, nor a mere illustration of the conditions of the human life; but its experience, a fact that becomes alive in theater. “Prometheus Bound” by Aeschylus has been a source of inspiration for many sculptors and painters.
“The truth is ugly and that’s why we have the art, for not to kill us.” (Nietzsche)
Marina Gonta
Art Historian
Καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση:
Καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση:
- Αθάνας
- Βασίλης Βασιλακάκης
- Κωνσταντίνος Βερούτης
- Αγγελίνα Βοσκοπούλου
- Στέλιος Γαβαλάς
- Ελένη Γάτσιου
- Μανόλης Γιανναδάκης
- Βαγγέλης Ηλίας
- Χάρης Καλαϊτζίδης
- Μιχάλης Κόκκινος
- Χάρης Κοντοσφύρης
- Παναγιώτης Κορωνιώτης
- Κωνσταντίνος Κωστούρος
- Χριστίνα Λάππα
- Ευάγγελος Λιούγκας
- Τζίνα Μάρκου
- Μαρία Δήμητρα Μουρτζίνη – DIDI
- Αλέξανδρος Μουστάκας
- Παναγιώτης Νέζης
- Βασιλική Νομίδου
- Χρίστος Παλατζάς
- Σταύρος Παναγιωτάκης
- Χριστίνα Παπαγεωργίου
- Λουκιάνα Παπαδοπούλου
- Μιχαήλ Παρλαμάς
- Άρτεμις Σκούλικα
- Μαρίνα Στάθη
- Μιχάλης Σχίζας
- Βαγγέλης Τζερμιάς
- Γιάννης Τζερμιάς
- Γιώργος Τσακίρης
- Γκίλντα Φρούμκιν
- Γιώργος Χουντάλας
Γιώργος Χουντάλας
Τιμητική Συμμετοχή
Micko Mice Jankulovski Πρόεδρος OSTEN BIENNIAL OF DRAWING SKOPJE
Υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ