Δημήτρης Καπετάνου

“Vintage” ομαδική έκθεση στην ArteVisione

Ένα από τα πλεονεκτήματα της μεταπρωτοπορίας, όπως συμβατικά ορίζεται η σύγχρονη εποχή, είναι το pastiche, το συνονθύλευμα, δηλαδή, παλαιότερων μοτίβων, που απενεχοποιημένα επανέρχονται και εκλεκτικά σταχυολογούνται, στο πλαίσιο του μορφοπλαστικού πλουραλισμού ως εικαστικού ζητούμενου.

Ο νόστος, λοιπόν, για την παράδοση- ως πρόκριμα της μετανεωτερικότητας -είναι εκείνος που ουσιαστικά νομιμοποιεί την αισθητική του vintage σε όλο το φάσμα του υλικού πολιτισμού, από την αρχιτεκτονική και την υψηλή τέχνη, έως τη μόδα, το styling και το interior design. Ό,τι παλιό δεν είναι απαραίτητα μουσειακό, απαρχαιωμένο, καταδικασμένο νομοτελειακά στην αποσύνθεση, αλλά ξεφεύγει από την εντροπία του και καρμικά μετεμψυχώνεται, φέροντας πάντα κάτι ιερό από το ήθος και την ακεραιότητα του παρελθόντος, που πάντοτε, αυτόματα σχεδόν, ταυτίζεται με το ανόθευτο της γλαυκής μας θύμησης.

“Μόνο ο χρόνος, άλλωστε, καθαγιάζει” όπως έγραφε ο Baudelaire.

Χορηγός επικοινωνίας το πολιτιστικό και κοινωνικό site polismagazino.gr

---

Δημήτρης Καπετάνου

Βιογραφικό Σημείωμα: Ο Δημήτρης Καπετάνου γεννήθηκε στις 25 Οκτωβρίου. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Πολιτικών Επιστημών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και σήμερα σπουδάζει ζωγραφική στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του ίδιου πανεπιστημιακού ιδρύματος. Παράλληλα ολοκληρώνει τις μεταπτυχιακές του σπουδές στο διατμηματικό πρόγραμμα του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης “Τέχνη και Δημόσια Σφαίρα” και συγκεκριμένα στην κατεύθυνση “Ιστορική, Πολιτική και Ερμηνευτική Διερεύνηση της Τέχνης”. Είναι εθελοντής στον οργανισμό αρχιτεκτονικών ξεναγήσεων Open House Thessaloniki, ενώ παράλληλα ασχολείται με τη γραφή και την ανάγνωση του συστήματος Braille. Λόγω των ανθρωπιστικών του σπουδών επιλέγει τα θέματά του να περιστρέφονται γύρω από κοινωνικά ζητήματα, ενώ θέτει τον άνθρωπο ως επίκεντρο των έργων του.

Ομαδικές εκθέσεις:
2019: Έκθεση του 3ου Εργαστηρίου του ΤΕΕΤ στο Τμήμα Βιολογίας Α.Π.Θ., 12/2019-01/2020, Σχολή Θετικών Επιστημών, Θεσσαλονίκη.
2019: ¨Το ταξίδι¨, Μέγαρο Εϋνάρδου, 26/09/2019–30/10/2019, Αθήνα.
2019: ¨Ακάλυπτος¨, Ομαδική Εικαστική Έκθεση, Αίθουσα Τέχνης ¨ArteVisione¨, 06-21/09/2019, Αθήνα.
2019: 3ος Πανελλήνιος Διαγωνισμός Ζωγραφικής “Λουκάς Βενετούλιας”, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, 13/06–14/07/2019, Θεσσαλονίκη.
2019: “Platforms Project 2019”, Εκθεσιακός χώρος “Νίκος Κεσσανλής”, Α.Σ.Κ.Τ., 16-19/05/2019, Αθήνα.
2019: “16η Διεθνής Έκθεση Βιβλίου Θεσσαλονίκης”, 09-12/05/2019, Θεσσαλονίκη.
2017: 2ος Πανελλήνιος Διαγωνισμός Ζωγραφικής “Λουκάς Βενετούλιας”, Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών, 22/02-31/03/2017, Θεσσαλονίκη.
2015: Έκθεση Ζωγραφικής εμπνευσμένη από την Ημέρα της Γυναίκας στο Faidon Hotel.
2011 – 2013: Ετήσιες συμμετοχές κατά τα συναπτά έτη 2011, 2012, 2013 στις Πολιτιστικές εκδηλώσεις του Δήμου Φλώρινας.

Στοιχεία επικοινωνίας: [email protected]
Dimitris Kapetanou

C.V.: Dimitris Kapetanou was born on October 25, 1994. He has graduated from the School of Political Sciences of the Aristotle University of Thessaloniki and currently is studying Visual and Applied Arts at the Faculty of Fine Arts of the same institution. Furthermore, he is starting his postgraduate education at the Interdisciplinary Postgraduate Program of the Aristotle University of Thessaloniki “Art and Public Sphere”, at the direction of “Historical, Political and Interpretive Exploration of Art”. Moreover, he is a volunteer at the architectural tour organization “Open House Thessaloniki” and is also knows Braille writing and reading. Due to his studies in Humanities he chooses topics that revolve around social issues, while placing man at the center of his artwork.

Group Exhibitions:
2019: Art Exhibition, Faculty of Sciences A.U.Th., 12/2019-01/2020, Thessaloniki, Greece.
2019: ¨The Journey¨, Mansion of Einardus, 26/09/2019–30/10/2019, Athens, Greece.
2019: 3rd Panhellenic Art Competition “Loukas Venetoulias”, Teloglion Foundation of Art .AU.Th., 13/06–14/07/2019, Thessaloniki, Greece.
2019: ¨Acalyptus¨, Art Exhibition in¨ArteVisione¨, 06-21/09/2019, Athens, Greece.
2019: “Platforms Project 2019”, Exhibition Space “Nikos Kessanlis”, A.S.F.A., 16-19/05/2019, Athens, Greece.
2019: “16th Thessaloniki Book Fair”, 09-12/05/2019, Thessaloniki, Greece.
2017: 2nd Panhellenic Art Competition “Loukas Venetoulias”, Teloglion Foundation of Art .AU.Th., 22/02-31/03/2017, Thessaloniki, Greece.
2015: Art Exhibition inspired by the International Women’s Day at Faidon Hotel.
2011 – 2013: Annual Participations during the consecutive years 2011, 2012, 2013 at Cultural Events of the Municipality of Florina, Greece. Contact info : [email protected]

Έκθεση με θέμα “Vintage” στην ArteVisione

Στοιχεία, αναφορές και δάνεια από το παρελθόν…
Ποιος θα φανταζόταν άραγε έναν κόσμο που θα επιθυμούσε την εξέλιξη, την πρόοδο και την άνθηση στα γράμματα και τις τέχνες, χωρίς τη μελέτη και την αναγνώριση παλαιότερων έργων;
Η σπουδή, η έρευνα και η μάθηση από το χρονολογικά παλαιότερο στο πιο σύγχρονο αποτελούσε πάντα εφαλτήριο σκέψης, περισυλλογής και τελικής επιλογής όλων εκείνων των στοιχείων που καθιστούν ένα έργο διαχρονικό, επίκαιρο και αισθητικά άρτιο.
Εξειδικεύοντας αυτό που αποκαλούμε vintage, θα παρατηρούσαμε από ένα “εικαστικό μικροσκόπιο” ότι ο όρος αυτός διαφέρει ουσιωδώς από τον όρο του περασμένου ή παλιακού. Ουσιαστικά το vintage στην τέχνη, φέρει όλα εκείνα τα επιτυχημένα στοιχεία που συνετέλεσαν στη βελτίωση μιας εικαστικότητας στο λόγο, τη ζωγραφική, τον βιομηχανικό σχεδιασμό κ.ο.κ, ενώ παράλληλα στάθηκαν παρακαταθήκες ανά τα χρόνια για όλες τις εκφάνσεις της τέχνης αλλά και ευρύτερα σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης ύπαρξης. Εξάλλου η διαδικασία της διαδοχής και το διαρκώς νέο, αποκρυσταλλώνει και εν τέλει αναδεικνύει αυτό που φέρει την αξία και τη γνώση του vintage.
H ArteVisione Gallery στο κέντρο της Αθήνας, έρχεται με μια μοναδική έκθεση να μας ταξιδέψει στο χρόνο και να μας κάνει να αισθανθούμε οικεία με έργα αναφοράς στο vintage. Γιατί όπως υποστηρίζει, vintage είναι το κάθε τι, το κάθε ένα έργο ή αντικείμενο που κουβαλάει ιστορία, μνήμες και αισθήσεις. Κάθε παρόν είναι vintage και κάθε μέλλον θα το περιέχει…

Καπετάνου Δημήτριος
Εικαστικός

---

V for Vintage. Ένας φόρος τιμής σε αφηγήματα που ενεργοποιούν οικειοποιητικούς μηχανισμούς στα ξεκούρδιστα κυτία του υποσυνείδητου. Αποκτήματα, κάποτε χρηστικά ή αγαπημένα, τυπωμένα σε ξεθωριασμένο κλικ πολαρόιντ, ενεργήματα μνήμης που στροβιλίζονται σε position arabesque υπό το οξειδωμένο ηχόχρωμα μιας γραναρισμένης σονάτας του Bramhs. Κάθε τι υλικό και άυλο που παρέρχεται και ανακαλείται ως υπόμνηση, ξορκίζοντας σαν πηγή παραμυθίας την απώλεια. Η ηδυπαθής έκφραση ενός art nouveau μοντέλου σε cart postale της εποχής, που περνά μέσα από το instantane στην αθανασία, όπως, αντίστοιχα, πιο ανεπιτήδευτα, τα αμήχανα βλέμματα στα πρόσωπα των καλεσμένων σε οπτικό τεκμήριο μιας οικογενειακής γιορτής. Η βελούδινη ταπετσαρία ενός βιενέζικου καναπέ με ξυλόγλυπτο ερεισίνωτο, ένα πορσελάνινο λαβομάνο, φαγωμένοι καβάλοι από κοτλέ παντελόνια, ίσως μια ντισκομπάλα ή μια συλλογή από αυτοκόλλητα panini με τους ήρωες μιας σαπουνόπερας των 80s, η μυρωδιά ακόμα αγιοκλήματος και γιασεμιού σε κάποιο θερινό σινεμά με ασπρόμαυρη προβολή και παγωμένη γκαζόζα ανά χείρας. Θραύσματα μνήμης που ίσως να μυρίζουν ναφθαλίνη, σκονισμένα σε μιαν αποθήκη, στοιβαγμένα δίπλα σε έναν κάδο ανακύκλωσης, εκλεκτικά όμως, όσο και παράδοξα, ενοποιημένα με το παρόν. Ένα memory boom σε αντικείμενα αταίριαστα, υβριδικά, ετερογενή, που επανέρχονται στο παρόν σαν οφθαλμαπάτη, αναμοχλεύονται σαν χωροχρονικό απείκασμα στη χρονομηχανή του Προύστ και αναπόδραστα, αναβαπτίζονται.

Vintage, λοιπόν. Ηomage σε μία συναισθησία ηδονικά χτισμένη από τα λάφυρα του παρελθόντος, το άλμα πάνω από τη φθορά στην άνιση αναζήτηση του χαμένου μας χρόνου, την οποία η παρούσα εικαστική έκθεση εντέλλεται να εικονοποιήσει. ..

Ευαγγελία Θ. Καϊράκη
ΜΑ Ιστορίας Τέχνης – Μέλος της ΕΕΙΤ

ArteVisione
5 Πηλίου, πλ. Κολιάτσου 112 55 Αθήνα Δευτερα Τετάρτη 12:00-16:00
Τρίτη Πέμπτη 15:30-20:00
Παρασκευή 16:00-20:00
Σάββατο Κυριακή κλειστά
ή κατόπιν ραντεβού