Τι είναι η ζωγραφική για εσάς; μια μορφή προσωπικής έκφρασης; ανάγκη για δημιουργία; επικοινωνία; ή κάτι άλλο;
Όλα αυτά μαζί! Κατά αρχάς είναι έκφραση, θα έλεγα καλύτερα τρόπος ζωής, ανάγκη δημιουργίας και επικοινωνίας του εσωτερικού μου κόσμου με το κοινό. Για κάποιον που ζωγραφίζει από δέκα ετών είναι ανάγκη…οξυγόνο.
Πώς θα χαρακτηρίζατε τον εαυτό σας ως εικαστικός;
Η δουλειά μου είναι ρεαλιστική όσον αφορά τις φιγούρες και τα αντικείμενα (φρούτα, νεκρή φύση), τοποθετημένα μέσα σε ένα μεταφυσικό πλαίσιο.
Ποιες είναι οι πηγές έμπνευσής σας ως εικαστικός;
Οι πηγές είναι πολλές. Κατα αρχήν κάθε καλλιτέχνης έχει σπουδάσει και μελετήσει όλη την ιστορία της ζωγραφικής κλασσικής και μοντέρνας που σημαίνει ότι έχει πάρει πολλά ερεθίσματα από τους άλλους. Μετέπειτα δημιουργεί το προσωπικό του στυλ την ταυτότητα του δηλαδή με την οποία είναι αναγνωρίσιμος. Εγώ έχω αγαπήσει πολύ τους μεταφυσικούς και τους σουρεαλλιστές ζωγράφους καθώς και τους Ολανδούς μινιατούρίστες καθώς και πολλούς Ιταλούς ρεαλιστές ζωγράφους καθότι σπούδασα στην Ιταλία (Φλωρεντία) και έζησα 17 χρόνια, εκεί άρχισα και την εκθεσιακή μου δραστηριότητα.
Με ποια προσωπικότητα της Τέχνης θα θέλατε να έρθετε σε διάλογο και με αφορμή ποιο θέμα;
Με τον Giorgio De Chirico ο οποίος και θεωρείται ο πατέρας της μεταφυσικής ζωγραφικής.
Θα μπορούσατε να ασχοληθείτε με κάποια άλλη μορφή τέχνης εκτός της ζωγραφικής;
Aσχολούμαι με την χαρακτική καθώς και τη γλυπτική και μου αρέσει ιδιαίτερα η φωτογραφία.
Αν επιλέγατε μια διαφορετική εποχή για να ζήσετε και να δημιουργήσετε ποια θα ήταν αυτή και με ποιον τρόπο πιστεύετε ότι θα εκφραζόσασταν καλλιτεχνικά;
Στις αρχές του 1900, στο Παρίσι, εποχή μεγάλης ακμής της καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Νομίζω και πάλι με τη ζωγραφική.
Ποια είναι η σχέση του δημιουργού με το έργο του;
Είναι μια σχέση αγάπης, πάθους και έντασης. Η ζωγραφική είναι ένα επάγγελμα που πρέπει να αφιερώνει κανείς όλο το χρόνο και την ενέργεια του.
Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια;
Κάνω εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Σύντομα θα κάνω μια αναδρομική έκθεση στην Αθήνα. Μετά από 36 χρόνια καλλιτεχνικής μου δραστηρίοτητας στην Ελλάδα και γενικότερα στην Ευρώπη επιβάλλεται.
Βιογραφικό.
Ο Δημήτρης Χορδάκης γεννήθηκε στη Λάρισα. Αποφοίτησε από το Κλασσικό Λύκειο Βόλου και παρακολούθησε “Διακόσμηση” και “Γραφικές Τέχνες” στο Α.Τ.Ι (Δοξιάδη), με καθηγητή τον Δημήτρη Μυταρά και κατόπιν σπούδασε ζωγραφική στην Accademia di Belle Arti (1977-1980) της Φλωρεντίας με δάσκαλο τον Silvio Loffredo.
Στη συνέχεια σπούδασε στη Σχολή Συντήρησης (Opificio delle pietre DURE) με καθηγητή τον Umperto Baldini (1980 – 1984) και έπειτα χαρακτική και λιθογραφία στην σχολή “Il Bisonte” με καθηγήτρια την M. Luigia Guaita.
Το 1991 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι όπου διέμεινε και εργάστηκε για οκτώ χρόνια.
Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα, Ιταλία, Γαλλία, Ελβετία, Ισπανία και ΗΠΑ.
Ζει και εργάζεται στην Αθήνα και στη Φλωρεντία.
Έχει λάβει τις εξής διακρίσεις και βραβεία:
IVo Διεθνές βραβείο Ζωγραφικής “Lampedusa e Linosa, isole dal volto umano” lampedusa.
– “ Διεθνές βραβείο σύγχρονης τέχνης”, Campobello di Mazara
– 2ο Βραβείο “Εθνικό Βραβείο σύγχρονης τέχνης”, “Campobello Di Mazara”, Σικελία
– Με πρόσκληση του συμβουλίου της πόλης Massa Marittima
καλλιτεχνεί το 58ο έπαθλο “Balestro del Girifalco” και συγχρόνως εκθέτει ατομικά στη πινακοθήκη του “Ρalazzo Pretorio”
– Διεθνές βραβείο Ζωγραφικής “Forum Artis Museum “, Un opera un
museo, Montese (Modena)
– “XIo edizione Premio Italia”, per le arti visive, Certaldo, Φλωρεντία.
– “Lo Scudo d’oro” (Πρώτο Βραβείο) στη γκαλερί “La Meridiana”, Piacenza
– 2ο Βραβείο στην “Onda Verde”, Ρalazzo del Congressi, Φλωρεντία.
Έχει λάβει σε πολλές ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Σημειώνουμε κάποιες από αυτές:
Ατομικές
– Γκαλερί “Ducastel”, Avignion.
– Γκαλερί “Xarqf”, Annemasse.
– γκαλερί “Olga, Μιλάνο.
– Γκαλερί ‘L’ Angolo”, Κατάνια
– Γκαλερί Artequattro, Φλωρεντία με παρουσίαση καταλόγου από τον τεχνοκριτικό καθηγητή Giorgio Di Genova. XIII Poggibonsi.
– “Aligheri Sosieta Dante”, Φλωρεντία με παρουσίαση καταλόγου από τον τεχνοκριτικό καθηγητή Marcello Venturoli.
– Γκαλερί “Guidi”, Γένοβα ο”, 4η Εθνική Έκθεση Ζωγραφικής
Παρουσία στο κατάλογο από τον Marcello Venturoli.
– Γκαλερί “Tomas Vitale”, Λυών.
– “NAFPLIA PALACE”, “Από τον Μύθο στην Πραγματικότητα”, Ναύπλιο.
– Γκαλερί “II Fiore “ Bassano Del Grappa.Vicenza.
– Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Ιστορίας Πηλίου, Μακρινίτσα.
– Γκαλερί “Sibman”, Παρίσι.
– Γκαλερί Ερμής, Λυών.
– “Γκαλερί της Έρσης”, Αθήνα.
– Art Gallery L-S, Elounda, Άγιος Νικόλαος, Κρήτη.
